Film Backrooms jako zrcadlo moderní doby: Proč se cítíme uvězněni v nekonečných chodbách života?

Film „Backrooms“ s Chiwetelem Ejioforem v hlavní roli nabízí znepokojivou reflexi moderního života, kde se pocity uvěznění a stagnace stávají běžnou realitou.

Film „Backrooms“ s Chiwetelem Ejioforem v hlavní roli nabízí znepokojivou reflexi moderního života, kde se pocity uvěznění a stagnace stávají běžnou realitou. Postava Clarka, který místo navrhování mrakodrapů vede upadající obchod s nábytkem a spí na vystavených postelích, ztělesňuje osud mnoha lidí, jejichž život se neustále zužuje a omezuje.

Po desetiletí byly vzdělání, tvrdá práce a ambice vnímány jako cesta ke stabilní kariéře a společenskému vzestupu. Dnes se však stále více kvalifikovaných jedinců potýká s podzaměstnaností, neschopností dovolit si bydlení a uzavřenými dveřmi do profesí, pro které se vzdělávali. Clarkova nelehká situace tak odráží společenskou zkušenost, kterou sociální teoretik Steve Redhead nazývá „klaustropolitanismus“. Jde o pocit „uvězněných občanů“ – rukojmích okolností, které nelze změnit, zmařených snů a budoucnosti, která se jeví horší než přítomnost.

Odkládání osobních ambicí ve prospěch málo naplňujících zaměstnání a snášení obtížných pracovních podmínek jen proto, aby člověk přežil, jsou stále častějšími jevy v dnešní přeplněné ekonomice plné tlaku. Pro Redheada jsou tyto zkušenosti příznakem „současného kulturního stavu, kdy se začínáme cítit ‚uzavřeni‘, téměř klaustrofobicky, s touhou zastavit planetu a vystoupit“.

Clarkova rostoucí zášť z omezené ekonomické mobility, umocněná izolací od stabilních sociálních vazeb, vytváří napětí mezi ním a jeho okolím. Své nízko placené zaměstnance vtahuje do riskantních situací v tajemných Backrooms a považuje je za snadno postradatelné. Nelibě nese touhu své odcizené manželky opustit práci a věnovat se vyššímu vzdělání, což odhaluje škodlivý pocit nároku. Svou terapeutku, která sama řeší vlastní problémy, využívá jako terč emocionálních útoků.

Tento jev je významným rysem klaustropolitní zkušenosti. V dnešním stavu ekonomické nejistoty, sociální atomizace a vnímané ztráty možností, kdy je každodenní život poznamenán existenciální nejistotou a sníženým pocitem kontroly, se frustrace často přesměrovává od strukturálních příčin a promítá se na zranitelné skupiny. Clarkovou největší hrozbou se stává jeho špatně směřovaný hněv, který se snaží pohltit každého, kdo se mu pokusí pomoci. Jak se svět kolem něj zdá uzavírat, Clark je odhalen jako oběť i účastník této noční můry.

Koncept Backrooms nabízí důležitý způsob, jak vnímat osobní a ekonomické úzkosti jako hmatatelné prostředí – úzkosti, které se projevují nejen uzavřeností, ale také nepravidelným prožíváním pohybu a stagnace. Ve filmu se nikdo nepřestává pohybovat monotónní noční můrou, přesto se zdá, že se nikdo nikam nedostane. Postavy se s různou mírou zoufalství potulují nekonečně se rozšiřujícím bludištěm chodeb pod opakujícím se bzučením zářivkových světel. Nikdy však nenajdou nic lepšího. Existuje hluboká touha uniknout tomu všemu, ale stejně jako jsou všechny možnosti v klaustropolitní ekonomice uzavřeny, jsou i všechny východy zablokovány.

Film Backrooms, možná ještě více než internetová legenda, na níž je založen, nabízí varovnou reflexi toho, jaké to je pohybovat se společností ohraničenou nejistotou, omezenými příležitostmi a zmenšujícími se možnostmi. Jeho konečné poselství spočívá v tom, že nejděsivějším bludištěm je možná to, ve kterém už žijeme.