Od He-Mana po Marvel: Jak firmy v 80. letech položily základy pro miliardový byznys s dětskou nostalgií

Film Masters of the Universe připomíná, jak se v 80. letech minulého století zrodil nový obchodní model, který navždy změnil způsob, jakým společnosti monetizují dětskou zábavu. Zatímco dnes se často mluví o „návnadě na nostalgii“, mnoho oblíbených postav z 80.

Film Masters of the Universe připomíná, jak se v 80. letech minulého století zrodil nový obchodní model, který navždy změnil způsob, jakým společnosti monetizují dětskou zábavu. Zatímco dnes se často mluví o „návnadě na nostalgii“, mnoho oblíbených postav z 80. let bylo od počátku záměrně vytvářeno jako součást rozsáhlých ekosystémů duševního vlastnictví (IP), zahrnujících hračky, televizi a merchandising. Tyto postavy a příběhy nebyly nikdy jen hračkami; byly navrženy tak, aby byly ziskové v různých kontextech po celá desetiletí. Předtím, než Marvel vybudoval své filmové vesmíry, vytvářely společnosti v 80. letech komerční světy soustředěné kolem dětských hraček, jako jsou Transformers, Strawberry Shortcake, Rainbow Brite, Care Bears nebo Šmoulové.

Před 80. lety se hračky obvykle vytvářely až po úspěšném uvedení kresleného filmu. Zásadní zlom nastal v roce 1977 s filmem Star Wars George Lucase, po němž značka Kenner Products prodala na 40 milionů předmětů. Lucas pak své další projekty Star Wars produkoval již s ohledem na merchandising, což definovalo budoucí populární franšízy. Komerční a IP strategie, které se objevily v 80. letech, nadále ovlivňují, jak dnešní studia oživují a adaptují staré franšízy. Klíčové byly i změny v regulaci: americké ministerstvo spravedlnosti vyvinulo tlak na Národní asociaci vysílatelů, aby změnila svá pravidla, a Federální komunikační komise v roce 1984 zrušila limity na reklamu v dětských pořadech. To znamenalo, že kreslené filmy vytvořené speciálně k prodeji hraček již nebyly považovány za rozšířenou reklamu.

Mediální a hračkářské společnosti tak začaly masivně využívat model „charakterové franšízy“, kde se proprietární postavy staly základem pro televizní programy, hračky a licenční příležitosti. Vytvoření jediné postavy, jako je He-Man z Masters of the Universe, se stalo celým světem postaveným na rozsáhlé síti licencí. Vlastník IP tak kontroloval, jak jsou postavy a příběhy zobrazovány napříč televizí, filmem, hračkami a dalšími médii, což je známé jako „transmediální vyprávění“. Společnost Mattel například záměrně vytvořila Masters of the Universe tak, aby práva duševního vlastnictví byla plně využitelná a postava He-Mana reprodukovatelná napříč různými typy produktů. V 80. letech se také rozšířila kabelová televize, což umožnilo producentům distribuovat dětské seriály bez závislosti na velkých vysílacích sítích. Mezi lety 1983 a 1988 se počet televizních pořadů založených na hračkách v USA zvýšil z 13 na více než 70 a příjmy z prodeje souvisejících produktů ztrojnásobily. Ačkoli zákon o dětské televizi z roku 1990 tento trend zpomalil, základní IP strategie vyvinuté v 80. letech jsou stále relevantní. Dnešní mediální giganti jako Disney, Universal, Mattel a Hasbro vybudovali propojené IP ekosystémy, které se rozprostírají napříč filmy, televizí, hrami, streamováním, hračkami a spotřebními produkty. Pro fanoušky 80. let to znamená dobrou zprávu: mohou očekávat další adaptace svých oblíbených dětských postav, jako jsou Transformers v. GI Joe, Polly Pocket nebo Želvy Ninja.