Ikona britského umění David Hockney zemřel ve věku 88 let: Malíř, který definoval éru pop-artu a kalifornské estetiky

Ve věku 88 let zemřel David Hockney, revoluční britský malíř, který zásadně ovlivnil umění 20. století. Hockney, rodák z Bradfordu, se proslavil jako pop-artový umělec v bouřlivých 60. letech a byl nejznámější svými obrazy bazénů, které pomohly definovat estetiku Los Angeles.

Ve věku 88 let zemřel David Hockney, revoluční britský malíř, který zásadně ovlivnil umění 20. století. Hockney, rodák z Bradfordu, se proslavil jako pop-artový umělec v bouřlivých 60. letech a byl nejznámější svými obrazy bazénů, které pomohly definovat estetiku Los Angeles. Díla jako „A Bigger Splash“ a „Portrait of an Artist (Pool With Two Figures)“ zachycovala hedonistické scény lásky, touhy a ztráty pod sluncem zalitou kalifornskou oblohou.

Hockneyho šest desetiletí trvající kariéra však nebyla omezena na jedinou éru. Vytvářel portréty měnící perspektivu pomocí foto-koláží, experimentoval s abstraktní krajinomalbou a v pozdějším věku zkoumal možnosti tvorby uměleckých děl s využitím nově vznikajících 3D technologií. Narodil se v roce 1937 v dělnické rodině, která podporovala jeho raný umělecký talent. Studoval na Bradford College a v roce 1957 prodal svůj první obraz, portrét otce, za 10 liber.

Po dvou letech národní služby jako nemocniční zřízenec se v roce 1959 zapsal na Royal College of Art v Londýně. Rychle si získal pověst jedinečného talentu s rebelskou povahou. Jeho odmítnutí namalovat ženský model ho málem připravilo o diplom, ale nakonec předložil „Life Drawing for a Diploma“, zobrazující svalnatou mužskou postavu z amerického časopisu. Odmítl také napsat esej požadovanou k závěrečné zkoušce, neboť věřil, že by měl být hodnocen výhradně na základě svých uměleckých děl. RCA, vědoma si talentu, který pěstovala, ohnula svá pravidla, aby mu mohla diplom udělit.

Byl to začátek kariéry, v níž Hockney neměl žádné zábrany zpochybňovat konzervativní společnost. Jeho obraz „We Two Boys Together Clinging“ z roku 1961, pojmenovaný podle básně Walta Whitmana, byl raným ukazatelem jeho přístupu. Následující díla, jako například „Cleaning Teeth, Early Evening (10pm) W11“ z roku 1962, s falickými tubami zubní pasty Colgate a řetězy, zobrazovala gay život s upřímností a otevřeností, která byla téměř zcela v rozporu s Británií, kde homosexualita zůstala trestným činem až do roku 1967.

Se svými charakteristickými odbarvenými blond vlasy, kulatými brýlemi s tlustými obroučkami a cigaretou visící z rtu se Hockney stal výraznou postavou londýnských a amerických večírků 60. let. Bavil se s Andym Warholem, Ossiem Clarkem a Dennisem Hopperem, čímž si vysloužil pověst bonvivána a bohéma. Přestože si užíval život plný požitků, nikdy neztratil silnou yorkshirskou pracovní etiku. I po mrtvici v roce 2012, která dočasně ovlivnila jeho řeč, pokračoval v práci.

Po přestěhování do Los Angeles v polovině 60. let si jeho zralejší a umírněnější díla získala uznání pro svou schopnost přenést hluboké a komplexní emoce na plátno. Obraz „Man in Shower in Beverly Hills“ (1964) ukázal, jak umělec našel svůj styl a rozvíjel se směrem k realističtějšímu projevu. V listopadu 2018 se Hockneyho mistrovské dílo z roku 1972, „Portrait of an Artist (Pool With Two Figures)“, prodalo v aukční síni Christie’s za 90,3 milionu dolarů (70,2 milionu liber), což byl v té době světový rekord pro žijícího umělce. Dílo, inspirované Hockneyho rozchodem s milencem, uchvátilo kritiky, včetně Jonathana Jonese z deníku Guardian, který ho ve stejném roce popsal jako „klidnou destilaci lásky a žalu“.