Od Bad Bunnyho po Bizeta: Jak „maximálně rovnoměrné“ rytmy dělají hudbu neodolatelně chytlavou

Rytmus je jedním z klíčových parametrů hudby, vedle výšky tónu a barvy zvuku. Jak poznamenal skladatel Igor Stravinskij, „hudba je všude tam, kde je rytmus, stejně jako život je všude tam, kde bije puls.“ Co však dělá rytmus výrazným nebo chytlavým?

Rytmus je jedním z klíčových parametrů hudby, vedle výšky tónu a barvy zvuku. Jak poznamenal skladatel Igor Stravinskij, „hudba je všude tam, kde je rytmus, stejně jako život je všude tam, kde bije puls.“ Co však dělá rytmus výrazným nebo chytlavým? Odpověď spočívá ve vzorci, který tvoří jeho strukturu, a podobně jako v hudbě, i velká část lidské kreativity je formována matematikou, která se skrývá pod těmito vzorci.

Charakteristické reggaetonové rytmy Bad Bunnyho jsou odvozeny od takzvaného „tresilla“, výrazného vzorce tvořeného dvěma skupinami po třech dobách, následovanými skupinou dvou dob. Tento vzorec je silně spojen s africkou a karibskou hudbou a objevuje se v široké škále žánrů po celém světě, včetně tanga, jazzu, reggaetonu a bossa novy.

Tresillo se poprvé proslavilo na Západě v písni „L'amour est un oiseau rebelle“ (známé jako „Habanera“) z opery Carmen Georgese Bizeta z roku 1875. Bizet chtěl zdůraznit kulturní odlišnost děje odehrávajícího se v „exotickém“ jižním Španělsku a použil zdánlivě lidovou melodii. Netušil však, že „Habanera“ nebyla lidová píseň, ale nedávná populární skladba španělského skladatele Sebastiána Yradiera. Právě použití tresilla přispělo k tomu, že Bizetova árie i Yradierova píseň byly tak chytlavé. Habanera je také název hudebního tanečního žánru, který vznikl v 18. století na Kubě, kde se vyvinul z anglického venkovského tance obohaceného o prvky francouzských, španělských a afrických tradic, což nakonec vedlo k tanci charakterizovanému rytmem tresillo. To ukazuje, jak je tresillo produktem mezikulturního přenosu.

Tresillo je klasickým příkladem širší třídy „maximálně rovnoměrných“ rytmů. Takové uspořádání je „maximálně rovnoměrné“, pokud jsou prvky rozloženy co nejrovnoměrněji v dané jednotce. V případě tresilla, které má vzorec „tři-tři-dva“ přes osm dob, toto „nedokonalé“ rozložení často způsobuje, že tyto rytmy znějí jednoduše, ale zároveň chytlavě. Mnoho dalších maximálně rovnoměrných rytmů je konstruováno podobným způsobem s alternujícími rytmickými délkami, které jsou co nejvíce rozloženy v prostoru, který mají. Toho se obvykle dosahuje seskupením dvou a tří dob, které se střídají a vytvářejí poněkud nepravidelný pocit, ale jsou široce populární a nacházejí se po celém světě v mnoha hudebních žánrech a kulturách, včetně jazzu, afrických bubenických vzorců, indické klasické hudby a novější západní klasické hudby. Kromě tresilla Bad Bunnyho se další známý příklad maximálně rovnoměrných rytmů objevuje v písni „Pyramid Song“ od Radiohead z alba Amnesiac (2001), kde nepravidelné rytmy odkazují na geometrickou strukturu pyramidy. Radiohead tento rytmus použili již ve svém hitu „Everything in its right place“ z roku 2000, čímž se maximálně rovnoměrné rytmy staly klíčovou součástí jejich charakteristického zvuku. Maximálně rovnoměrné uspořádání se objevuje i v přírodě, například v uspořádání magnetických částic ve fyzice.